„We need WE” to główne przesłanie jednego z licznych prelegentów festiwalu, Barnabasa Wettona, który jednocześnie bardzo dobrze podkreśla główny przekaz całego wydarzenia. Twierdził on w trakcie swojego bardzo ciekawego wystąpienia, że: „Potrzebujemy siebie wzajemnie, by:
- łączyć tradycyjne rzemiosło i wartość płynącą z kunsztu pracy rąk z funkcjonalnością i wyzwaniami, jakie stawia przed nami współczesny świat
- wchodzić w dialog między tradycją a nowoczesnymi technologiami, co świetnie oddawał duch festiwalu
- poszukiwać nowej wrażliwości, dla której rzemiosło jest fundamentem do odkrywania użytecznych rozwiązań
- sprawić, by wartości i produkty wytwarzane lokalnie nie wpisywały się tylko w trend nostalgii, ale faktycznie wnosiły wartość w naszą codzienność
Last but not least, potrzebujemy siebie wzajemnie, by się inspirować, rozmawiać, wyciągać wnioski i zauważać nasze schematy zachowań, aby współtworzyć dobre dzisiaj i uczestniczyć w lepszym jutrze.”
Bogaty line up Krosno Design Festivalu obejmował instalacje rozłożone w najważniejszych punktach miasta, wystawy międzynarodowych artystów, warsztaty i wykłady a także konkurs RE:FORMA dla projektantów wzornictwa przemysłowego. Wśród jego laureatów znajdujemy równorzędne wyróżnienia dla: Piotra Pryka z projektem Orteza, Katarzyny Serafin i lampy Lumo, Wiktorii Roman i jej fotela Senami, Jana Pacyga z projektem Faron 25, Kajetana Luterackiego i siedziska Stouek oraz Patrycji Mytnik z fotelem Przeplot.
To, co bardzo pozytywnie zaskoczyło nas w trakcie festiwalu, to wielowymiarowość poruszanych wątków, która świadczy o tym, jak bardzo potrzebujemy szerokiej perspektywy w kontekście współczesnego designu, który ma być nie tylko piękny, ale również funkcjonalny i nieodtwórczy.
Wśród tematów poruszanych na panelach nie zabrakło bloku poświęconego sztucznej inteligencji rozumianej jako partner w kreatywnym procesie oraz debaty dotyczącej rozwoju współczesnego rynku sztuki użytkowej. Uczestnicy mieli także okazję wziąć udział w warsztacie i prelekcji o budowaniu marki rzemieślniczej w branży kreatywnej, przygotowanym przez Stowarzyszenie Sztuki Użytkowej Twór.
Pomiędzy inspirującymi wykładami można było oglądać liczne wystawy, a także zanurzyć się w krośnieńską tradycję w Centrum Dziedzictwa Szkła. Tam, obok zbiorowej ekspozycji „Szkło. Sztuka i wzór” festiwalowicze uczestniczyli w rozmowach i pokazach przy piecu szklarskim. Kolejną istotną propozycją była wystawa plakatów Lexa Drewinskiego, wybitnego i wielokrotnie nagrodzonego na całym świecie grafika i plakacisty. Dodatkowo, podczas swojej prelekcji, opowiedział on o istocie tworzenia tych społeczno-politycznych dzieł, które niczym wyostrzający filtr, zaledwie w kilku kolorach, wskazują najważniejsze wydarzenia ostatnich lat. Najpierw pomysł, następnie technika i kolejno dochodzenie do szczegółu i perfekcji w przekazie – to trzy główne etapy odkrywania prostoty i siły wyrazu, które wynieśliśmy z tej poruszającej prezentacji.
Fascynujący był również wykład Karima Rashida, żywiołowy i pełen ekspresji. Urodzony w Egipcie, a pracujący z największymi markami światowego designu projektant podkreślił, że kreatywność to nie tylko kolejne pomysły i tworzenie ładnych przedmiotów. To kompetencja przyszłości, na którą zdradził swój przepis. W kreatywnym menu Karima znajdujemy: poszukiwanie błędów i ciekawość dziecka w obserwacji otaczającego świata, używanie nowych technologii, inspirację lokalną kulturą, zachowaniem ludzi i zmianami społecznymi oraz bycie i doświadczenie tu i teraz. Zanotowaliśmy i postaramy się wprowadzić w życie!
Całość festiwalu zamknął wykład Stefana Sagmeistera, austriackiego projektanta graficznego, typografa i storytellera, który swoim projektem Now Is Better udowadnia, że wbrew pozorom żyjemy w najlepszych z możliwych czasów. Zwraca on uwagę na to, by w pierwszej kolejność zadbać o siebie i o to, czym się karmimy. Obecny natłok informacji sprawia, że negatywny przekaz dociera do nas z każdej strony, a nasz mózg chłonie go z ogromną lekkością. Dużo trudniej jest tworzyć coś pozytywnego, co tak samo przykuje i zatrzyma uwagę odbiorców. I to jest właśnie wyzwanie dla współczesnych twórców i projektantów. Nie wystarczy już tylko rozwiązywać problemy, gdyż w dzisiejszym świecie pełnym wyzwań, jest to stosunkowo proste i oczywiste. Współcześnie natomiast, istotną wartością jest wnoszenie znaczenia i zatrzymanie siebie w refleksji. Sagmeister twierdzi, że: „Każdy, kto jest szczery ze sobą, jest interesujący”.
Jakie są najlepsze sposoby na współtworzenie?
Jak skutecznie łączyć rzemiosło z designem?
Jak być szczerym ze sobą, podążać za swoją pasją i wnosić wartość w życie innych?
To refleksje, z którymi pozostawia nas Muzeum Rzemiosła w Krośnie, organizator Krosno Design Festival na kolejny rok.
Do zobaczenia!
tekst Linda Parys, zdjęcia: Materiały prasowe festiwalu/Alexander Fjodorov
Festiwal był współfinansowany ze środków Unii Europejskiej w ramach programu Interreg oraz ze środków FENIKS na projekt „Most Kultury”, który odbył się w ramach festiwalu.”
